Articulaciones

Tiene que ver con la  interpretación y con la expresión. Las más conocidas son:

     -Picado: Punto pequeño situado encima de la nota e indica que reduce aproximadamente el valor de la nota a la mitad.

     -Legato: Línea curva que sirve para indicar que toques todas las notas seguidas.

     -Staccato: Es un punto triangulado o un triángulo invertido colocado encima de la la cabeza de la figura y reduce aproximadamente un cuarto del valor de la nota.

     -Subrayado: Es una pequeña línea horizontal que se coloca encima de la cabeza de la nota. Respeta casi 3/4 el valor de la nota y antes se tocar la próxima nota el sonido se corta.

     También es muy conocido la mezcla de articulaciones como picado-legato (ejecución muy parecida al del subrayado).

Articulaciones relacionados con la intensidad:

     -Acento: Da más intensidad a la nota. Su símbolo puede ser > o ^ 

     -Sforzando: Pones mucho más énfasis (sfz)

     -Filado: Doble regulador sobre la nota, su realización es un crescendo y un decrescendo muy rápido. (< >)

Términos de carácter: 

     Son adjetivos calificativos que cambian el tempo y por tanto su expresión musical:

Agitado                                           Con fouco (con fuego)                    Leggiero (ligero)

Amoroso                                         Con grazia                                     Maestoso (con maestría)

Animato (animado)                          Con moto (con movimiento)            Mosso (con movimiento)

Appasionato (apasionado)                 Deciso                                           Tranquillo

Cantabile (cantable)                          Dolce (dulce)                                 Scherzando (jugando)

Expresivo                                        Giocoso (gracioso)

Cadencias

Una cadencia es la terminación de una frase musical.

Hay cuatro tipos de cadencias:

-Auténtica (V-I)
-Plagal (IV-I)
-Rota (V-VI)
-Semicadencia (I-IV ó V)

Signos de repetición

 Son signos que se emplean para simplificar la escritura musical.

-Trémolo: Consiste en una repetición rapidísima en la que es más importante el efecto que produce que el número exacto de notas repetidas. Puede hacerse sobre una nota o varias alternadas y se indica con tres barras.

-Repitición de un fragmento: El signo ·/. puede indicar repetición de un fragmento referido a:

uno o dos partes del compás, un compás entero o dos compases.

-Dos puntos: Se utiliza para repetir determinados fragmentos de una obra. Se repite el fragmento desde el principio. 

-1ª y 2ª vez: Al repetir el fragmento se pasa a la 2ª vez saltándose el contenido 1ª.

-Glissando: El glissando es un efecto sonoro que consiste en pasar rápidamente de un sonido o otro a través de los tonos y semitonos intermedios. Este efecto es típico de los instrumentos de teclado y del arpa. Su signo gráfico es una línea ondulada.

-Portamento: Es un efecto similar al glissando en el cual no se perciben los tonos y semitonos intermedios. Este efecto es típico de la voz, instrumentos de arco, trombón y algunos otros.

Adornos

Adornos: Son notas que se añaden en una melodía para hacerla más bella y que si se quitan los adornos de la melodía no pierde su forma ni su personalidad.

-Trino: Consiste en tocar rápidamente la nota auxiliar superior con la principal.

-Grupeto: Está formado por la nota real y auxiliares superior e inferior. Debe interpretarse con cierta rapidez e igualdad, puede ser ascendente o descendente y puede estar formado por tres o cuatro notas.

-Mordente: Consiste en alternar una nota real con su auxiliar inferior diatónica (tono o semitono). Se interpreta sobre el tiempo de la nota real de la que toma su valor, el número de batidos depende del valor de la nota real, si bien su forma simple es la más utilizada.

-mordente de una nota: Ejecución rápida de una nota colocada a distancia de tono o semitono tanto ascendente como descendente de una nota principal a la cual suele ir unida por una ligadura y de la que toma su valor.

Se representa por medio de una pequeña corchea o semicorchea cuya plica está atravesada por una línea oblicua.

-Apoyatura: Son notas pequeñitas que van ligadas a la principal . Reduce el valor de la nota princial a la mitad. No tiene línea oblicua.

Texturas

La textura musical es la forma en que los materiales melódicos, rítmicos y armónicos se combinan en una composición determinando así la cualidad sonora global de una pieza.

Hay varios tipos de texturas:

-Monofonía: cuando solo hay una línea melódica



-Polifonía: Cuando hay más de una línea melódica. Tipos de polifonía:
             
                   ·Homofonía: Misma línea melódica cuando cantan dos o más voces a la vez con distinta altura.



                   ·Melodía acompañada: Dos planos superpuestos donde uno sobresale del otro. (Destaca más una línea melódica por tener más interés).



                    ·Contrapunto: Todas las voces son independientes entre sí, el resultado es que no puedes seguir todas las líneas melódicas a la vez.

Acordes

Tres o más notas, tocadas simultáneamente forman un acorde.

Triadas Mayores

Decimos que las triadas son mayores si se forman de una 3ra mayor y una 5ta justa. En las tonalidades mayores encontramos triadas mayores en los grados I, IV y V:

Triadas menores

Decimos que las triadas son menores si se forman de una 3ra menor y una 5ta justa.

Triadas disminuidas

Decimos que las triadas son disminuidas si se forman de una 3ra menor y una 5ta disminuida.

Triada Aumentada: 3ra mayor y una 5ta aumentada.

Inversión de acordes

Decimos que un acorde está en estado fundamental si su fundamental es la nota más grave. En un acorde de tres sonidos o triada, podemos además disponer el acorde en primera o segunda inversión. Un acorde está en primera inversión cuando su tercera es la nota más grave. Está en segunda inversión cuando su quinta es la nota más grave.

Acordes de séptima

Si añadimos una tercera a cualquier triada obtendremos un acorde de séptima. Damos este nombre debido al intervalo de séptima que se forma con relación a la fundamental.

Podemos formar acordes de séptima sobre cada uno de los grados de las escalas mayores y menores. Para identificarlos, analizamos la triada y el intervalo de séptima que forman el acorde.

Intervalos

Un intervalo mide la distancia entre dos notas musicales. Es importante conocer los intervalos para poder construir escalas y acordes.
Contando el número de grados entre las notas obtenemos el nombre del intervalo. Al contar los grados debemos incluir tanto la primera como la última nota. Para esto es importante conocer el nombre y orden de las notas musicales:

Ejemplos: De Fa a SOL hay una segunda (fa-sol)
 De La a Do es una tercera (la-si-do)
De SOL a RE hay una quinta (sol-la-si-do-re).

Las alteraciones pueden ser mayores, menores, justas o aumentadas, dependiendo de los tonos o semitonos del intervalo.